lunes, 29 de septiembre de 2008

Paul Newman

El viento siempre sopla a favor de quien sabe navegar
Por muy larga que sea la tormenta, el sol siempre vuelve a brillar entre las nubes








martes, 9 de septiembre de 2008

La estética de Sørensen


Hasta el 16 de septiembre se expone en el convento de Santo Domingo de La Laguna, una colección de la obra del pintor danés, aunque afincado en Andalucía, Arne Haugen Sørensen, titulada Petite mort-grande mort. La muestra recoge diferentes acrílicos, óleos, litografías... de diversos años aunque con temática y estilos similares. La exposición ya ha pasado por el CAAM de Las Palmas y es una magnífica oportunidad para conocer la espléndida paleta de este artista nacido en 1932 y considerado el pintor danés vivo más importante del mundo contemporáneo.

martes, 19 de agosto de 2008

Los colores de mi hijo

En julio de 2006 publicamos un texto de Indira Páez que ha sido motivo de innumerables visitas. Debido a que hace unos meses cambiamos de dirección web, hemos creído conveniente volver a publicarlo en nuestra nueva dirección y con él despedirnos hasta septiembre. Disfrutad del texto que es una pequeña maravilla. Y gracias a Daniel, que en su momento nos lo brindó desde Venezuela por los vínculos que le unen a la escritora.
LOS COLORES DE MI HIJO, por Indira Páez
Yo nací en una casa de lo más multicolor. Y no, no me refiero a las paredes. Esas eran blancas, como las de cualquier casa de Puerto Cabello en los setenta. Mi casa era multicolor por dentro. Y es que mi mamá es de piel tan clara, que sus hermanos la bautizaron “rana platanera”. Y mi papá era de un trigueño agresivo, con bigote de charro, sonrisa de Gardel y cabello ensortijado, estirado a juro con brillantina. La vejez lo ha desteñido, a mi papá. Como si la melanina se acabara con el tiempo. Como si los años fueran de lejía. De esa mezcla emulsionada salimos nosotros, cinco hermanos de lo más variopintos. Mi hermano mayor, vaya usted a saber por qué, parece árabe. Ojos penetrantes, nariz aguileña, frente amplia y cabello rizado (cuando existía, pues ahora ostenta una calvicie de lo más atractiva). Le sigue una hermana preciosa, nariz perfilada, pecas, ojos inmensos, sonrisa como mandada a hacer. Castaña clara y de cabello cenizo. Se ayuda con Kolestone, vamos a estar claros. Pero le queda de un bien que parece que hubiera nacido así. Al tercero, extrañamente, le decían “el catire”. Nunca entendí por qué, con ese cabello de pinchos rebeldes que crece hacia arriba. Eso sí, tan rana platanera como la madre. Yo soy trigueña como mi padre, y mi nariz delata algún ancestro africano por ahí. Y mi hermana menor es pecosa y achinada, como si en algún momento los genes se hubieran vuelto locos y por generación espontánea hubieran creado una sucursal asiática en la casa. Así, los almuerzos en mi casa parecían más una convención de las naciones unidas que otra cosa. Claro que yo jamás me di cuenta de eso. Para mí eran almuerzos, punto. Con el olor inenarrable de las caraotas negras de mi mamá y las tajadas de plátano frito que se hacían por kilos. De chiquita nunca entendí por qué en el colegio de monjas un día una niñita me preguntó si mi papá era el chofer. Tampoco supe por qué no lo habían dejado entrar a cierto local nocturno muy de moda en los ochenta. Yo jamás me fijé en los colores de mi familia. Mi papá, mi mamá y mis hermanos, siempre fueron exactamente eso: mi papá, mi mamá y mis hermanos. Cuando yo era chiquita pensaba que los colores los tenían las cosas, no la gente. No entendía por qué a algunos les decían negros si yo los veía marrones, y a otros les decían blancos si yo los veía como anaranjado claro tirando a rosa pálido. Y menos aún entendía por qué aparentemente y para muchos adultos, era mejor ser “blanco” que “negro”. Una vez mi papá se comió un semáforo y alguien le gritó: “¡negro tenías que ser!”. Yo me quedé estupefacta al descubrir que los “blancos” jamás se comían los semáforos. Así las cosas, comenzó en mi adolescencia una suerte de fascinación por aquello de los colores de la gente, las etnias, las razas y esos asuntos que parecían importar tanto a la humanidad. Tanto, que hasta guerras entre países generaba. Tanto, que se mataba la gente por asuntos de piel. De genes. De células. De melanina. Yo buscando vivencias reales, y con lo enamorada que soy, tuve novios marrones, rosados, amarillos y uno hasta medio verdoso. Me casé con un italiano y tuve una hija que parece una actriz de Zefirelli. Y finalmente me enamoré hasta los huesos y me casé otra vez. Con un marrón. Un marrón de esos que la gente llama “negro”. Una tía abuela me dijo cuando me casé: “ni se te ocurra tener hijos con ese hombre, porque te van a salir negritos”. A mí no me cabía en la cabeza que a estas alturas de la historia universal, alguien pudiera hacer un comentario como ese. Pero mi tía tiene 84 años, y uno, a la gente de 84 años, le perdona todo. Hasta el racismo. Como soy bien terca salí embarazada de mi esposo marrón. El embarazo fue una montaña rusa total, así que cuando nació mi hijo, sano, con diez deditos en las manos y diez en los pies, un par de ojos, orejas, boca, nariz y gritos, yo estallaba de felicidad. Y cuando uno estalla de felicidad, no escucha nada. Pero resulta que han pasado cinco meses, y aunque sigo felicísima, se me ha ido pasando la sordera. Y como soy tan bruta, no termino de entender cómo es que tanta gente, que no solo mi tía la de 84, me pregunta “¿y de qué color es el niño?”. Sí, sí, así mismo. “¿De qué color es?”. Les importa muchísimo ese detalle a algunos. Tal vez a demasiados. Una amiga de España. Una antigua vecina. Una ex compañera de colegio. Una gente cualquiera que no tiene 84 años. Una gente que, que yo sepa, no pertenece al partido Neo Nazi, ni milita en el Ku Klux Klan, ni es aria, ni tiene esvásticas en la ropa. Una gente que se ofende si uno les dice racista. Llegan así, llaman, escriben. Y lo primero que preguntan, antes de esas típicas preguntas de viejita (“¿Cuánto pesó?” “¿Cuánto midió?” “¿Lloró mucho?”), es “¿y de qué color es?”. Y la verdad, lo confieso, a riesgo de quedar como una madre desnaturalizada, es que yo no me había fijado de qué color era mi hijo. Porque cuando nació mi hija la italianita nadie me preguntó eso. Entonces no pensé que era tan importante saberse el color del hijo. Yo me sabía la fecha de su primera sonrisa. Me sabía cuándo se le puso la triple, cuándo comió papilla por primera vez. Sabía que tenía tres tipos de llanto (uno de hambre, uno de sueño y uno de ñonguera). Sabía que por las noches le gustaba quedarse dormida en mi pecho. Cosas, pues, intrascendentes. Igual con mi bebé. Ya me sé sus ojos de memoria, por ejemplo. A veces están a media asta y es que tiene sueño, pero lucha porque no quiere perderse nada. Me sé sus saltos cuando quiere que lo cargue. La temperatura de su piel, el olor de su nuca. Pero el domingo pasado me encontré a una ex compañera de trabajo que no veía desde mi preñez, y ¡zuás!, me lanzó la pregunta. “¿Ya nació tu hijo? ¿Y de qué color es?”. Me agarró desprevenida, y no supe qué responderle, pero me prometí a mí misma averiguarlo, ya que a tanta gente parece importarle el asunto. Debe ser que es algo vital, y yo de mala madre no he prestado atención a la epidermis de mis críos. Así que ante tanta curiosidad de la gente, me he puesto a detallar los colores de mi hijo. Y resulta que mi bebé es un camaleón. Sí, de verdad. Cambia de colores. A las cinco y media de la mañana, cuando se despierta pidiendo comida, es como rojo. Un rojo furioso y candelero. Después se pone como rosadito, y se ríe anaranjado. A veces pasa el día verde manzana, y me provoca darle mordiscos por todos lados. Cuando lo baño, y chapotea con el agua, se vuelve como plateado, una cosa increíble. Cuando se le cierran los ojitos del sueño, es amarillo pollito y provoca acunarlo y meterlo bajo las dos alas acurrucadito. Finalmente se duerme y, lo juro por Dios, se pone azul. Y brilla en la oscuridad. Ese es mi hijo, multicolor. Sé que va a ser un poco difícil llenarle la planilla del pasaporte, o contestarles a las ex compañeras de colegio cuando pregunten de qué color es mi hijo. Pero eso es lo que hay. Lo juro. Mi hijo es color arcoiris.

miércoles, 13 de agosto de 2008

Un cubo de agua y luz





Si a alguien le quedaba duda de las intenciones de China en relación con los Juegos Olímpicos en lo que a imagen internacional se refiere, es que aún no se ha despertado del efecto de la gala de apertura o del impresionante estadio olímpico. Pero el nido de pájaro no es el único emblema de estos juegos. A su lado -está levantado justo al lado- se ha construido uno de los edificios más sobresalientes de la arquitectura internacional contemporánea. Se trata del Centro Acuático Nacional, más conocido como Cubo de Agua, un espectacular cubo traslúcido que semeja el efecto que produce el agua desde su interior, como si uno estuviera observando el mundo desde dentro del agua de la piscina. Esta obra, ideada por el arquitecto australiano John Pauline puede llegar a acoger hasta 17.ooo espectadores, se ha levantado sobre 6.700 toneladas de acero y ha costado 4 años levantarlo. Desde su interior el impresionante techo deja pasar la luz natural. En el exterior, de noche, el juego de luces deslumbra a cualquiera.
Si alguien albergaba alguna duda sobre los chinos y su empeño en proyectarse al mundo con modernidad, que se dé un paseo por las sedes olímpicas.

sábado, 9 de agosto de 2008

Y el estadio se hizo luz




Por fin. Después de años viendo cómo se levantaba su enrevesada arquitectura, ayer pudimos ver en todo su esplendor el nuevo estadio nacional chino, conocido desde hace ya tiempo como nido de pájaro, por su evidente parecido. La obra de los arquitectos suizos Herzog y de Meuron es un increíble juego de líneas tangenciales que conforman el que hoy por es, sin duda, el estadio más bonito del mundo.

sábado, 26 de julio de 2008

Una delgada línea musical


Hace ya 10 años. En 1998 se estrenaba La delgada línea roja, la película que devolvía al mundo del cine al director Terrence Malick, ausente de él durante años. Habrá a quien no le gustara, no es mi caso. A otros les pareció una obra maestra. Lo que nadie duda es que estaba acompañada por una partitura magistral, obra del irregular pero buenísimo Hans Zimmer, autor de las músicas de las dispares El rey león, Paseando a Miss Dasy, Gladiator, Piratas del Caribe, El código da Vinci... o incluso de la recién estrenada Kung Fu Panda.
Hace 10 años. Merece ser escuchada de nuevo.
Pincha en los enlaces si quieres ver temas relacionados:

domingo, 20 de julio de 2008

Lugares donde perderse: el Pirineo aragonés


No quedan ya muchos, no. Perderse hoy en día no es fácil. La gente, el ruido, la prisa... están en todas partes y pocos son los lugares en los que encontrar reposo y tiempo para pensar, o para no hacerlo. Este verano proponemos un lugar espléndido: el Pirineo aragonés. El que no haya estado ya está tardando.

viernes, 18 de julio de 2008

Recomendaciones sobre la Expo Zaragoza 2008


Primero: no intentes compararla con la Expo de Sevilla 92, la de Zaragoza es Internacional y no Universal, es más pequeña por lo tanto.

Segundo: lleva gorra, estos días ha hecho 35º

Tercero: hay una entrada especial para algunos pabellones. Se llama el Fast Pass y se saca en unos expendedores colocados por muchos lugares del recinto, pero siempre hay cola. Los más rápidos son los del segundo piso. Saca sólo el que es para el Acuario, si quieres verlo, porque para los demás pabellones no vale la pena, ya que puedes entrar normalmente. El pabellón de España tiene sus propias máquinas. A las 10 y algo de la mañana la cola ya daba tres vueltas al pabellón español sólo para el Fast Pass. Nosotros pasamos a la 1 y la cola apenas fue de 10 min, nos dieron hora para las 6 de la tarde.

Cuarto: los mejores días para verla son los lunes y martes.

Quinto: puedes verla en dos días perfectamente.

No te pierdas: el pabellón de España, el de Japón, el de Alemania, la Torre del Agua, el pabellón Puente.

También están bien: Francia, Portugal, Marruecos, China.

Lo mejor: la arquitectura y el pabellón de España.

Lo peor: algunos países parecen que han ido a vender como en un zoco.
Lo más decepcionante: el Aquarium. Su diseño interior se ha quedado muy anticuado y lo acaban de inaugurar. ¿No vieron el de la expo de Lisboa?

Último: si eres canario pasa de ir a nuestro pabellón. ¿Eso es todo lo que se les ocurrió sobre el agua en Canarias? No coment.

sábado, 12 de julio de 2008

Roma en Madrid


No es frecuente encontrar restos romanos en Madrid. A ojos del ciudadano parece como si Roma se hubiera ceñido únicamente a Mérida o poco más, por eso resulta chocante encontrar vestigios de esa época fuera de los lugares habituales. La realidad es bien distinta pues la Miacum romana (antigua Madrid) guarda aún restos de ese período, muchos todavía sepultados.

Ya en 2005 se encontraron vestigios de un poblado romano en Carabanchel, gracias a las obras de la M30 y ahora ha sido cerca de Móstoles, donde se ha hallado un doble mausoleo y la posibilidad de una villa cercana. Esta vez ha sido al construir un centro comercial. El futuro, no se sabe.

martes, 8 de julio de 2008

Nuevo patrimonio de la humanidad


Hoy martes, 17 cuevas del norte de España, concretamente de Cantabria, País Vasco y Asturias, se han sumado a Altamira, declarada Patrimonio de la Humanidad en 1985. Se protege así a un conjunto numeroso y de indiscutible valor histórico que pedía hacía tiempo este título. Se unen también de esta forma al grupo español de lugares patrimonio de la Humanidad, formado por ciudades, paisajes, conjuntos arqueológicos... con un valor cultural importantísimo.



domingo, 6 de julio de 2008

La plaza de Herzog y de Meuron


Para gustos colores. Casi nadie se queda indiferente ante la nueva Plaza de España de Santa Cruz de Tenerife, obra de los afamadísimos arquitectos suizos Herzog y de Meuron, autores, entre otras obras, del estadio olímpico de Pekín o de la Tate Modern de Londres. Para los poco entendidos esto quiere decir que son dos reputadísimos artistas a nivel mundial. Pero claro, no siempre se acierta. Atrás, muy atrás, queda la antigua plaza. La nueva ha recibido todo tipo de críticas, algunas con más razón que otras, y es que nada pasa desapercibido en este nuevo espacio. Ni la difícil conjunción entre lo viejo y lo nuevo, ni el descafeinado aspecto final.
Complicado lo han tenido los arquitectos para unir el nuevo diseño, incluido su gran lago, con el monumento a los caídos, la nueva portada de la alameda -réplica de la antigua-, los restos subterráneos del castillo de San Cristóbal, aparecidos durante las obras, etc, etc.

Al final lo único que resulta novedoso son las farolas, esa especie de verbena permanente que sólo resulta interesante de noche. De resto, y a la espera de la inauguración definitiva y de que los árboles crezcan, sólo queda una plaza descontextualizada y poco interesante.

Los mismos arquitectos son los reponsables del museo de arte contemporáneo, el TEA (antiguo Instituto Óscar Domínguez de Arte y Cultura Contemporánea, IODACC) que se inaugurará previsiblemente antes de final de año. Pero eso merecerá otro artículo.

Las imágenes se pueden ber en la web de la plaza http://www.plaza-esp.com/arquitectos.php

miércoles, 2 de julio de 2008

La dignidad de un cuadro


Antonio López, Madrid desde Torres Blancas (1976-1982)


Decía un periodista hace un par de días que este cuadro del pintor Antonio López representaba la dignidad. La dignidad de la pintura, del autor, de la ciudad... Tenía mucha razón en su argumento.

La obra se ha convertido, tras su subasta en la galería Christie's de Londres, en la más cara de un autor español vivo, por delante de los que ostentaban ese récord, Barceló y Tapiès. Casi dos millones de euros ha pagado alguien por una obra que retrata la capital española con una luz mortecina difícil de captar, salvo que seas Antonio López.

Consagrado como el pintor hiperrealista español más importante, este castellano de Ciudad Real, se consagra aún más a nivel internacional y, lo que es mejor, en vida.

martes, 1 de julio de 2008

De nuevo el Templo Masónico





Las noticias aparecidas estos días en la prensa sobre la posible descatalogación como Bien de Interés Cultural del Templo Masónico de Santa Cruz de Tenerife, no hacen sino poner en evidencia una vez más la ineficacia de los responsables de patrimonio en Canarias, en su mayoría políticos, más apegados a la ignorancia que a la eficacia.
Hace años que se pedía la protección de este inmueble, único en España, singular en Europa, que moría lentamente en una céntrica calle de Santa Cruz. Moría y se debilitaba porque los responsables de protegerlo se habían olvidado de él o tal vez pensaban que así su solar podría ser beneficioso para otros fines. Afortunadamente, en 2007 llegó su declaración como BIC; pero ahí se paró la cosa y el paso del tiempo ha seguido haciendo mella en un edificio que ya sufría de manera evidente su deterioro. Ahora vuelven a echarse la culpa unos a otros, cuando lo cierto es que la irresponsabilidad es de todos. Parece muy claro que a los que ocupan puestos de responsabilidad en áreas de patrimonio y cultura en ayuntamiento, cabildo y gobierno autonómico, les gusta más el berenjenal político que la conservación de nuestros bienes patrimoniales. Así nos va en el archipiélago.

Nota: El Templo Masónico de Santa Cruz de Tenerife fue proyectado por el arquitecto Manuel de Cámara en 1900, aunque las obras no llegaron a terminar totalmente hasta 1920 aproximadamente. De estilo ecléctico, lo más sobresaliente es su fachada de inspiración clásica pero con elementos orientales, muy equilibrada y singular, pues es el único templo de la masonería con fachada a la calle en España.


Hay que señalar que también en Tenerife, concretamente en el municipio de La Orotava se encuentra otro ejemplo bellísimo de arquitectura ligada a la masonería. Nos referimos al llamado Jardín Victoria (hoy denominado Jardines del marquesado de la Quinta Roja), de cuya trama destaca el mausoleo diseñado a finales del siglo XIX por el arquitecto francés Adolph Coquet y elaborado en mármol de Lyon. Aunque tras su restauración los jardines de inspiración masónica quedaron desvirtuados en su concepción original, el concepto y el promontorio del mausoleo constituyen un ejemplo artístico de indudable categoría.









sábado, 28 de junio de 2008

¿Cine o fútbol?


Mañana domingo se celebra la sesión de clausura de la segunda edición de Fimucité (Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife), pero también la final de la Eurocopa de fútbol entre España y Alemania. Difícil asistir a las dos cosas, pues coinciden en horario. Para aquellos que no les guste demasiado este deporte o para los que sean más apasionados por la música de cine, no les queda más remedio que asistir, en el auditorio de Tenerife, a la última de las sesiones del segundo Fimucité, festival que naciera el año pasado y que acerca al público el valor y la calidad de las bandas sonoras.
La Tenerife Film Orchestra & Choir interpretará la partitura que Alex North compusiera para la película 2001: una odisea del espacio y que Kubrick nunca llegó a utilizar. Una obra maestra de la música contemporánea. Después sonarán llalgunos de los más grandes de la pantalla musical: Bernard Herrmann, Jerry Goldsmith, John Barry, Franz Waxman y John Williams.

Ayer viernes pudimos disfrutar de la presencia de los compositores Christopher Young, de quien sonaron, entre otras obras, las suites de Spiderman 3 o de Homicidio en primer grado y de Johnny Klimmek y Reinhold Heil, autores de la maravillosa banda sonora de El Perfume.

Ya saben, si no les gusta demasiado el fútbol, esta es la cita perfecta para una noche de domingo.


Nota: hoy, en el Teatro Guimerá, sonarán John Williams, Patrick Doyle, Elmer Bernstein y Henry Mancini. Además se podrá ver la película muda de Ernst Lubitsch Los ojos de la momia, con música en directo.

jueves, 26 de junio de 2008

Cae el coloso


Hoy se ha sabido que el Museo del Prado lleva tiempo investigando sobre la autoría del famoso Coloso de Goya y de esas investigaciones se ha deducido que el pintor aragonés no es su autor. Hasta ahora los libros, los estudiosos, los profesores... nos habían explicado que entre 1808 y 1812 aproximadamente, Francisco de Goya había pasado por una etapa sombría en su vida, con la guerra de la independencia de telón de fondo y que el gigante que domina el cuadro era una representación de la propia guerra o también de la razón, decían algunos. Cuando muchos de nosotros hemos sabido que probablemente sea una obra de un discípulo suyo llamado Asensio Juliá, ha sido como si un icono tan grande como el coloso, hubiera caído. Y no es que el cuadro nos gustara demasiado, a mí personalmente siempre me ha parecido algo raro, desequilibrado, sino que es como si me dijeran ahora que la Gioconda no es de da Vinci. A final de año sabremos cuál es la conclusión última del informe, pero en el Prado ya le están buscando un nuevo emplazamiento.

lunes, 23 de junio de 2008

El año de Óscar


Este 2008 parece ser el año de Óscar Domínguez: una película, un museo y ahora una subasta de su obra más conocida. La película ha pasado casi sin pena ni gloria por los cines y ha sido bastante mal recibida por la crítica, que la ha llegado a calificar de vacía y pretensiosa. Mejor le ha ido al museo, aunque le hayan cambiado el nombre y ahora se llame TEA, de todas formas acogerá la mejor colección de su obra en el mundo. Por último sólo quedaba poner a la venta su Máquina de coser electrosexual, tal vez la mejor representación del surrealismo del pintor canario. El cuadro, hasta ahora en manos privadas, saldrá a la venta mañana en la galería Christie´s por casi un millón de euros. Nos queda saber a qué manos pasará una obra que se coloca entre las mejores de este período a nivel internacional. Pero eso lo sabremos mañana.

miércoles, 4 de junio de 2008

Actualización

A partir del día 15 de junio este blog volverá a actualizarse. Muchas gracias

domingo, 17 de febrero de 2008

Pica$$os

Cada exposición sobre Pablo Picasso es un motivo para encontrar en su obra algo de qué sorprenderse. Fue tan extensa su producción que siempre puede hallarse un cuadro, una escultura, un dibujo... que antes nunca había uno visto.
Para aquellos que hayan visitado el Museo Picasso de París, la exposición que ha inaugurado hace una semana el Museo Reina Sofía de Madrid le resultará conocida; para aquellos que, en cambio, sólo hayan tenido un ligero acercamiento a Picasso a través de sus museos en Barcelona o en Málaga, o hayan disfrutado de la colección del Reina Sofía; o incluso tuvieran la suerte de ver la retrospectiva que el año pasado se celebró en Madrid, ésta del MNCARS es todo un acontecimiento.
Al margen puede quedar el dinero que ha pagado el museo por traer la colección a España; la maravilla se encuentra sin duda en el recorrido sobre la obra del malagueño. Y de esta ingente suma de lienzos, esculturas, dibujos, textos, etc que muestra ahora el Reina Sofía, la que más pueda sorprender es su última etapa, la de principios de los 70, ya a poco de morir, y que conserva una fuerza y una plasticidad dignas de un genio.
Si uno viaja a Madrid estos días no puede dejar de visitarla y disfrutarla.

martes, 22 de enero de 2008

Españoles a los Oscar



Ya va siendo habitual que cada año haya españoles nominados a los premios del cine más famosos, que no los mejores, es decir, los Oscar. Pero a pesar de todo siguen teniendo importancia y suponen un reconocimiento internacional destacado.
Javier Bardem vuelve a estar en la lista por su interpretación como actor de reparto en No es país para viejos. Recordemos que ganó el globo de oro por este papel, aunque no se realizara la entrega de premios por la huelga de guionistas. También está nominado el compositor Alberto Iglesias, que repite por segundo año consecutivo por la música de Cometas en el cielo. A ver si hay suerte ya que El Orfanato no fue seleccionada como mejor película extranjera, al contrario de lo que se preveía.